理论教学： 共14学时
装饰概述：
装饰起源：
素材的积累：
装饰常用变形手法： 
装饰构图：
装饰色彩：
装饰材料与运用技法：
综合材料创新： 

   ∷教学条件与参考教材

    本课程的教材使用与建设；促进学生主动学习的扩充性资料使用情况；配套实验教材的教学效果；实践性教学环境；网络教学环境。
    本课程使用广西美术出版社，现代设计基础教材《装饰绘画》、广西美术出版社《现代设计元素》、重庆出版社《装饰与器物造型》、天津人民美术出版社《中国传统吉祥图案精粹》、辽宁美术出版社《人物图案设计教与学》、北京工艺美术出版社《丁绍光现代重彩画集》、重庆出版社《装饰与图形》；图书馆图书资料（中外画册，设计内书籍，图库）；实际参观具有历史意义的博物馆、景观（三星堆、武侯祠等）；学习民间文化；网络辅助； 组织学生市场调查，具备丰富的标准教材。

   ∷课程的重点、难点及解决办法

    重点：了解中国传统装饰文化，以四川特色文化为主进行参观、写生与吸纳,掌握装饰造型，装饰变形，装饰构图，装饰色彩，装饰技法的学习，了解装饰画的材料，以及装饰基本要素、知识结构、设计流程，发展和趋向。

    难点：第一阶段通过参观博物馆、民间艺术从中吸取精华，打破传统寻找变形依据，突破个人思维模式；第二阶段，观察自然，利用工具、材料的综合运用制作装饰画。

    解决办法：遵循理论与实践相结合，感性与理性相融合的原则，创新与设计相融合，努力开拓思想，发挥想象力，培养艺术与设计的创新能力。

   ∷教学方法与教学手段

    本课程在前阶段进行对中国文化的参观与吸纳，自然形态的创造与变形，并以此为基础让学生观察生活，理解生活， 通过自己的理解逐渐运用自我语言，采用多样手段、材质对对象的重新组构，强化创新意识，在具体作品中，进行平面分割，形式对比的手法进行不同艺术的表现技巧，为今后的设计作铺垫。

   ∷本课程实践教学的设计思想与效果

实践教学的思路是：
   解决学生对表现对象的“装饰”能力，培养学生融合艺术、设计多种形式，增强他们对形式美的认识和表现能力。
要求学生从新的视觉探索、尝试在技能、语言、材料方面的创新。

   ∷实践课教学内容

   课程设计的思想、效果以及课程目标、课程内容、课程组织形式与教师指导方法、考核内容与方法、创新与特点。
  1、对巴蜀文化的实际考察、写生（12学时）
    通过实际深入传统历史文化的现场研究，教师作基本讲解，学生写生，熟悉各个不同时期的装饰变形、装饰语言，为学生提供更多的创作素材，以备设计使用。
  2、变形（12学时）
    写生将资料利用线条进行自然形态的提炼法、夸张法、添加法的变形，教师修改完善。
  3、利用材料对形的阐述（6学时）
    结合市场，学生利用装饰手法进行某些形态、特征的再创造，教师辅导。
  4、综合表现技法（20学时）
    使学生“自主意识”随之成长，在个性化表现中尝试多种表现手段、多种材料的运用，发挥学生的创造思维。